-
Notifications
You must be signed in to change notification settings - Fork 7
Expand file tree
/
Copy pathindex.html
More file actions
executable file
·1662 lines (1450 loc) · 121 KB
/
index.html
File metadata and controls
executable file
·1662 lines (1450 loc) · 121 KB
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
52
53
54
55
56
57
58
59
60
61
62
63
64
65
66
67
68
69
70
71
72
73
74
75
76
77
78
79
80
81
82
83
84
85
86
87
88
89
90
91
92
93
94
95
96
97
98
99
100
101
102
103
104
105
106
107
108
109
110
111
112
113
114
115
116
117
118
119
120
121
122
123
124
125
126
127
128
129
130
131
132
133
134
135
136
137
138
139
140
141
142
143
144
145
146
147
148
149
150
151
152
153
154
155
156
157
158
159
160
161
162
163
164
165
166
167
168
169
170
171
172
173
174
175
176
177
178
179
180
181
182
183
184
185
186
187
188
189
190
191
192
193
194
195
196
197
198
199
200
201
202
203
204
205
206
207
208
209
210
211
212
213
214
215
216
217
218
219
220
221
222
223
224
225
226
227
228
229
230
231
232
233
234
235
236
237
238
239
240
241
242
243
244
245
246
247
248
249
250
251
252
253
254
255
256
257
258
259
260
261
262
263
264
265
266
267
268
269
270
271
272
273
274
275
276
277
278
279
280
281
282
283
284
285
286
287
288
289
290
291
292
293
294
295
296
297
298
299
300
301
302
303
304
305
306
307
308
309
310
311
312
313
314
315
316
317
318
319
320
321
322
323
324
325
326
327
328
329
330
331
332
333
334
335
336
337
338
339
340
341
342
343
344
345
346
347
348
349
350
351
352
353
354
355
356
357
358
359
360
361
362
363
364
365
366
367
368
369
370
371
372
373
374
375
376
377
378
379
380
381
382
383
384
385
386
387
388
389
390
391
392
393
394
395
396
397
398
399
400
401
402
403
404
405
406
407
408
409
410
411
412
413
414
415
416
417
418
419
420
421
422
423
424
425
426
427
428
429
430
431
432
433
434
435
436
437
438
439
440
441
442
443
444
445
446
447
448
449
450
451
452
453
454
455
456
457
458
459
460
461
462
463
464
465
466
467
468
469
470
471
472
473
474
475
476
477
478
479
480
481
482
483
484
485
486
487
488
489
490
491
492
493
494
495
496
497
498
499
500
501
502
503
504
505
506
507
508
509
510
511
512
513
514
515
516
517
518
519
520
521
522
523
524
525
526
527
528
529
530
531
532
533
534
535
536
537
538
539
540
541
542
543
544
545
546
547
548
549
550
551
552
553
554
555
556
557
558
559
560
561
562
563
564
565
566
567
568
569
570
571
572
573
574
575
576
577
578
579
580
581
582
583
584
585
586
587
588
589
590
591
592
593
594
595
596
597
598
599
600
601
602
603
604
605
606
607
608
609
610
611
612
613
614
615
616
617
618
619
620
621
622
623
624
625
626
627
628
629
630
631
632
633
634
635
636
637
638
639
640
641
642
643
644
645
646
647
648
649
650
651
652
653
654
655
656
657
658
659
660
661
662
663
664
665
666
667
668
669
670
671
672
673
674
675
676
677
678
679
680
681
682
683
684
685
686
687
688
689
690
691
692
693
694
695
696
697
698
699
700
701
702
703
704
705
706
707
708
709
710
711
712
713
714
715
716
717
718
719
720
721
722
723
724
725
726
727
728
729
730
731
732
733
734
735
736
737
738
739
740
741
742
743
744
745
746
747
748
749
750
751
752
753
754
755
756
757
758
759
760
761
762
763
764
765
766
767
768
769
770
771
772
773
774
775
776
777
778
779
780
781
782
783
784
785
786
787
788
789
790
791
792
793
794
795
796
797
798
799
800
801
802
803
804
805
806
807
808
809
810
811
812
813
814
815
816
817
818
819
820
821
822
823
824
825
826
827
828
829
830
831
832
833
834
835
836
837
838
839
840
841
842
843
844
845
846
847
848
849
850
851
852
853
854
855
856
857
858
859
860
861
862
863
864
865
866
867
868
869
870
871
872
873
874
875
876
877
878
879
880
881
882
883
884
885
886
887
888
889
890
891
892
893
894
895
896
897
898
899
900
901
902
903
904
905
906
907
908
909
910
911
912
913
914
915
916
917
918
919
920
921
922
923
924
925
926
927
928
929
930
931
932
933
934
935
936
937
938
939
940
941
942
943
944
945
946
947
948
949
950
951
952
953
954
955
956
957
958
959
960
961
962
963
964
965
966
967
968
969
970
971
972
973
974
975
976
977
978
979
980
981
982
983
984
985
986
987
988
989
990
991
992
993
994
995
996
997
998
999
1000
<!DOCTYPE html>
<html lang="fr">
<head>
<meta charset="UTF-8">
<meta http-equiv="X-UA-Compatible" content="IE=edge">
<link rel="canonical" hreflang="fr-ca" href="https://espace230.com/" />
<link rel="alternate" hreflang="fr-ca" href="https://espace230.com/index.html" />
<link rel="alternate" hreflang="fr" href="https://espace230.com/index.html" />
<link rel="alternate" hreflang="x-default" href="https://espace230.com/" />
<title>Espace 230 / Art contemporain</title>
<meta name="author" content="Louis-Bernard St-Jean">
<meta name="description" content="Atelier-galerie de l'artiste peintre contemporain Louis-Bernard St-Jean; situé dans l'édifice Belgo, au cœur du Quartier des spectacles à Montréal.">
<meta name="keywords" content="Espace 230, atelier, artiste, galerie d'art, artist studio, art gallery, Montreal, artist, artwork, painting, Louis-Bernard St-Jean, Belgo, quartier des spectacles, Montréal">
<meta property="og:url" content="https://espace230.com/">
<meta property="og:type" content="website">
<meta property="og:title" content="Espace 230 / Art contemporain">
<meta property="og:image" content="https://espace230.com/images/thumbnail.jpg">
<meta property="og:description" content="Ateliers d'artistes / Galerie d'art">
<meta property="og:locale" content="fr_CA">
<meta property="og:description" content="Ateliers d'artistes / Galerie d'art | Les ateliers de l'artiste peintre contemporain Louis-Bernard St-Jean, dans l'Espace 230, édifice Belgo, à Montréal">
<meta property="og:secure_url" content="https://espace230.com/images/thumbnail.jpg">
<meta property="og:image:type" content="image/jpeg">
<meta property="og:image:width" content="1280">
<meta property="og:image:height" content="670">
<meta property="og:site_name" content="Espace 230 / Art contemporain">
<meta name="og:image:alt" content="Les ateliers de l'artiste peintre contemporain Louis-Bernard St-Jean, dans l'Espace 230, édifice Belgo, à Montréal">
<meta name="twitter:card" content="summary_large_image">
<meta name="twitter:image:alt" content="Les ateliers de l'artiste peintre contemporain Louis-Bernard St-Jean, dans l'Espace 230, édifice Belgo à Montréal">
<meta name="viewport" content="width=device-width,initial-scale=1,user-scalable=no">
<meta name="apple-mobile-web-app-status-bar-style" content="hidden">
<meta name="apple-mobile-web-app-capable" content="yes">
<meta name="apple-mobile-web-app-status-bar-style" content="black-translucent">
<meta name="apple-mobile-web-app-title" content="Espace 230">
<meta name="application-name" content="Espace 230">
<link rel="apple-touch-icon" sizes="180x180" href="./icons/apple-touch-icon.png?v=2021.04">
<link rel="icon" type="image/png" sizes="32x32" href="./icons/favicon-32x32.png?v=2021.04">
<link rel="icon" type="image/png" sizes="16x16" href="./icons/favicon-16x16.png?v=2021.04">
<link rel="manifest" href="./icons/site.webmanifest?v=2021.04">
<link rel="mask-icon" href="./icons/safari-pinned-tab.svg?v=2021.04" color="#212121">
<link rel="shortcut icon" href="./icons/favicon.ico?v=2021.04">
<meta name="msapplication-TileColor" content="#ffffff">
<meta name="msapplication-config" content="./icons/browserconfig.xml?v=2021.04">
<meta name="theme-color" content="#ffffff">
<link rel="me" href="https://universeodon.com/@lbstjean" />
<script async src="https://www.googletagmanager.com/gtag/js?id=UA-44116759-4"></script>
<script>
window.dataLayer = window.dataLayer || [];
function gtag() { dataLayer.push(arguments); }
gtag('js', new Date());
gtag('config', 'UA-44116759-4');
</script>
<!-- <link rel="stylesheet" href="./css/anton.css"> -->
<!-- <link rel="stylesheet" href="./css/inter.css"> -->
<link rel="stylesheet" href="./css/style.css">
<link rel="stylesheet" href="./css/layout.css">
<!-- <link rel="stylesheet" href="./css/lightbox.css"> -->
<!-- <link rel="stylesheet" href="./css/gallery.css"> -->
<style>
/* Font Inter Variable */
@font-face {
font-family: 'Inter';
font-weight: 100 900;
font-display: swap;
font-style: normal;
font-named-instance: 'Regular';
src: url("./fonts/Inter-roman.var.woff2?v=3.19") format("woff2");
}
@font-face {
font-family: 'Inter';
font-weight: 100 900;
font-display: swap;
font-style: italic;
font-named-instance: 'Italic';
src: url("./fonts/Inter-italic.var.woff2?v=3.19") format("woff2");
}
</style>
<script type='application/ld+json'>
{
"@context": "http://www.schema.org",
"@type": "ArtGallery",
"name": "Espace 230 / Art contemporain",
"url": "https://espace230.com",
"logo": "https://espace230.com/images/logotype-square.png",
"image": "https://espace230.com/images/Espace-230-hero-image.jpg",
"priceRange": "$$$$",
"description": "Contemporary art gallery and artist studio located in the Belgo building, in the heart of the Quartier des spectacles in Montréal.",
"address": {
"@type": "PostalAddress",
"streetAddress": "372, rue Sainte-Catherine Ouest, espace 230",
"addressLocality": "Montréal",
"addressRegion": "Québec",
"postalCode": "H3B 1A2",
"addressCountry": "Canada"
},
"geo": {
"@type": "GeoCoordinates",
"latitude": "45.5057",
"longitude": "73.5671"
},
"hasMap": "https://goo.gl/maps/8zPnJjeb9R4p6odB7",
"openingHours": "We 12:00-17:00 Th 12:00-17:00 Fr 12:00-17:00 Sa 12:00-17:00",
"telephone": "+1 (514) 965-1579"
}
</script>
<script type="application/ld+json">{
"@context": "https://schema.org",
"@type": "Event",
"name": "IA, RA et visages humains",
"alternateName": "AI, AR and Human Portraits",
"endDate": "2023-07-07",
"startDate": "2023-05-17",
"eventAttendanceMode": "https://schema.org/OfflineEventAttendanceMode",
"eventStatus": "https://schema.org/EventScheduled",
"keywords": "exhibition, art event, art show, show, visual arts event, solo exhibition, Jihane Mossalim, art gallery, galerie d'art, espace 230, belgo, édifice belgo, belgo building",
"description": "An exhibition about the exploration of the fascinating possibilities that emerge from the encounter between new technologies, artificial intelligence and augmented reality, and the art of traditional painting. Artist Jihane Mossalim pushes the boundaries of portraiture by using new media to explore the different perspectives these technologies offer.",
"image": "https://espace230.com/images/images/2023-Expo-IA-RA-Visages-Humains-01.jpg",
"url": "https://espace230.com/#expositions",
"location": [
{
"@context": "https://schema.org",
"@type": "artGallery",
"priceRange": "$$$$",
"address":
{
"@type": "PostalAddress",
"streetAddress": "372, rue Sainte-Catherine Ouest, espace 230",
"addressLocality": "Montréal",
"addressRegion": "Québec",
"postalCode": "H3B 1A2",
"addressCountry": "Canada"
},
"geo": {
"@type": "GeoCoordinates",
"latitude": "45.5057",
"longitude": "-73.5671"
// 45.5057° N, 73.5671° W
},
"name": "Espace 230 / Art contemporain",
"telephone": "514-965-1579",
"url": "https://espace230.com",
"image": "https://espace230.com/images/logotype-square.png",
"alternateName": "Espace 230"
}
],
"performer": [
{
"@context": "https://schema.org",
"@type": "Person",
"name": "Jihane",
"familyName": "Mossalim"
}
],
"organizer": [
{
"@context": "https://schema.org",
"@type": "Place",
"name": "Espace 230",
"url": "https://espace230.com"
}
]
}
</script>
</head>
<body>
<ul class="nav" id="nav">
<li class="main-nav header active" id="espace230">
<div class="section-title">
<a class="nav-link" href="">
<!-- <svg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 128 1024" alt="Espace 230">
<path
d="M116.821 1012.354H12.023v-41.969h20.252v20.619h20.374v-19.765h19.764v19.765h24.034v-21.961h20.374v43.311zm-6.099-52.642c-4.717 4.229-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659v-20.618h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.87-.549-3.172-1.647-3.904-1.098-.731-2.947-1.098-5.551-1.098-3.416 0-6.241.408-8.479 1.221-2.236.813-4.106 1.851-5.612 3.11-1.505 1.263-3.844 3.519-7.016 6.771l-9.027 9.028c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.054-20.435-6.161-4.677-4.105-7.016-10.105-7.016-17.994 0-9.435 2.501-16.227 7.503-20.375s12.831-6.222 23.485-6.222v21.351l-7.198.121c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.159-.812.774-1.22 1.851-1.22 3.233 0 1.627.448 2.848 1.342 3.66.896.813 2.116 1.22 3.66 1.22 3.416 0 6.954-1.952 10.614-5.856l11.712-12.199c2.766-2.847 5.389-5.205 7.869-7.076 2.481-1.871 5.409-3.375 8.783-4.514 3.376-1.139 7.382-1.709 12.018-1.709 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.674 5.327 3.781 7.99 10.024 7.99 18.727.001 9.514-2.357 16.388-7.074 20.617zM12.023 910.57v-27.694c0-8.376 2.704-14.354 8.112-17.935 5.41-3.577 13.319-5.367 23.729-5.367 10.412 0 18.26 1.586 23.546 4.758 5.288 3.172 7.93 8.866 7.93 17.08v8.54h41.48v20.618H12.023zm44.408-21.838c0-2.521-.467-4.371-1.402-5.551-.935-1.179-2.276-1.953-4.026-2.318-1.748-.366-4.249-.549-7.503-.549-4.392 0-7.564.488-9.516 1.463-1.952.977-2.929 2.929-2.929 5.857v2.317h25.376v-1.219zm60.39-28.302L12.023 850.305v-35.502l104.798-10.004v19.885l-16.958 1.465v12.688l16.958 1.221v20.372zm-33.672-23.18v-9.516l-53.314 4.636v.976l53.314 3.904zm27.451-41.674c-4.799 4.596-11.387 6.893-19.765 6.893H42.523c-10.41 0-18.259-2.073-23.547-6.221-5.285-4.148-7.93-10.654-7.93-19.521 0-7.726 2.116-13.948 6.344-18.666 4.23-4.716 10.33-7.076 18.301-7.076h18.056v20.862H38.253c-3.008 0-5.082.365-6.222 1.098-1.139.732-1.708 1.994-1.708 3.782 0 1.872.651 3.153 1.952 3.843 1.302.691 3.214 1.037 5.733 1.037H90.59c2.767 0 4.779-.406 6.039-1.22 1.263-.812 1.892-2.032 1.892-3.66 0-3.252-2.643-4.88-7.931-4.88H71.68v-21.105h19.765c17.568 0 26.352 8.825 26.352 26.473 0 7.646-2.398 13.767-7.197 18.361zm6.221-48.897H12.023v-41.968h20.252v20.618h20.374v-19.765h19.764v19.765h24.034v-21.96h20.374v43.31zm-5.002-75.394c-4.798 0-9.23-.752-13.298-2.258-4.066-1.504-7.727-3.354-10.98-5.551-3.252-2.195-7.075-5.082-11.468-8.662-4.555-3.66-8.418-6.566-11.59-8.723-3.172-2.154-6.812-3.984-10.919-5.49-4.106-1.504-8.56-2.257-13.359-2.257-2.846 0-5.063.408-6.649 1.22-1.586.814-2.379 2.278-2.379 4.393 0 3.498 3.132 5.246 9.395 5.246h12.81v22.082l-6.466.244c-7.97 0-14.518-.812-19.642-2.44-5.124-1.626-9.028-4.472-11.712-8.54-2.685-4.066-4.026-9.678-4.026-16.836 0-8.784 2.461-15.574 7.381-20.374 4.922-4.798 11.896-7.198 20.923-7.198 5.776 0 11.001.793 15.677 2.379 4.679 1.586 8.766 3.538 12.262 5.856 3.498 2.317 7.605 5.389 12.321 9.211 3.337 2.767 6.305 5.063 8.906 6.894a75.01 75.01 0 0 0 8.053 4.94v-28.548h19.764v54.412h-5.004zm-1.037-63.915c-4.838 4.229-12.219 6.345-22.143 6.345h-10.98v-21.473h10.98c3.172 0 5.633-.406 7.381-1.22 1.75-.812 2.623-2.44 2.623-4.88 0-1.709-.61-2.947-1.83-3.721-1.22-.772-2.663-1.24-4.331-1.404-1.666-.162-4.087-.243-7.259-.243h-2.562c-9.028 0-13.542 2.97-13.542 8.905 0 1.059.042 1.75.122 2.074H50.453c0-3.74-.833-6.546-2.501-8.418-1.666-1.869-4.331-2.806-7.991-2.806-5.936 0-8.906 1.708-8.906 5.124 0 2.115.53 3.477 1.586 4.087 1.059.61 2.4 1.019 4.026 1.22 1.628.204 2.806.348 3.538.428h3.172v21.715l-3.66.123c-9.596-.08-16.652-2.358-21.167-6.832-4.514-4.473-6.771-11.346-6.771-20.618 0-17.812 9.313-26.718 27.938-26.718 5.45 0 9.781.731 12.993 2.195 3.214 1.465 5.471 3.986 6.771 7.564 1.464-2.928 3.274-5.104 5.429-6.527 2.156-1.422 4.779-2.357 7.869-2.806 3.092-.446 7.239-.671 12.444-.671 10.817 0 18.991 2.257 24.521 6.771 5.532 4.514 8.296 11.732 8.296 21.654.001 9.194-2.418 15.905-7.258 20.132zm-.488-59.156c-5.002 4.8-12.139 7.198-21.411 7.198H41.547c-9.922 0-17.486-2.318-22.691-6.954-5.204-4.636-7.809-11.548-7.809-20.739 0-9.272 2.604-16.227 7.809-20.863 5.205-4.636 12.77-6.954 22.691-6.954h47.336c9.354 0 16.513 2.4 21.473 7.198 4.962 4.8 7.441 11.671 7.441 20.619 0 8.865-2.501 15.697-7.503 20.495zm-13.907-24.278c-1.423-.976-3.111-1.463-5.063-1.463H39.595c-3.008 0-5.307.346-6.893 1.037s-2.379 2.094-2.379 4.209.793 3.497 2.379 4.147c1.586.651 3.885.976 6.893.976h51.729c1.952 0 3.641-.467 5.063-1.402 1.424-.935 2.135-2.176 2.135-3.721s-.711-2.807-2.135-3.783z" />
</svg> -->
<img src="./svg/ESPACE-230.svg" alt="Espace 230">
</a>
</div>
<div class="section-content splash">
<section class="main-content" style="max-width:unset">
<br>
<h2>L'Espace 230 a changé de nom et déménagé au 5e étage, local 521!</h2>
<br />
<h3 class="half-top-margin">Nouveau site : <a style="font-weight:inherit" href="https://espacestjean.com">espacestjean.com</a></h3>
<!-- <img src="./svg/ESPACE230-Fall-2021-Website-Logo.svg" alt="Espace 230 / Art contemporain"> -->
<img src="./svg/ESPACE230-Spring-2022-Website-Logo.svg" alt="Espace 230 / Art contemporain">
<!-- <img src="./svg/ESPACE-ST-JEAN-Website-Logo.svg" alt="Espace St-Jean / Art contemporain"> -->
</section>
</div>
</li>
<!-- /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// -->
<li class="main-nav" id="ateliers">
<div class="section-title">
<a class="nav-link" href="#ateliers">
<!-- <svg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 128 1024" alt="Ateliers">
<path
d="M116.821 1015.553l-104.798-10.126v-35.502l104.798-10.004v19.886l-16.958 1.465v12.688l16.958 1.22v20.373zm-33.672-23.18v-9.516l-53.314 4.635v.977l53.314 3.904zm33.672-42.857H32.153v12.444h-20.13v-45.872h20.13v12.444h84.668v20.984zm0-36.991H12.023v-41.967h20.252v20.617h20.374v-19.764h19.764v19.764h24.034v-21.959h20.374v43.309zm0-47.371H12.023v-20.983H99.01v-21.594h17.812v42.577zm0-45.759H12.023v-20.252h104.798v20.252zm0-25.364H12.023v-41.968h20.252v20.618h20.374v-19.764h19.764v19.764h24.034v-21.96h20.374v43.31zM12.023 746.66v-32.207c0-5.124 1.158-9.09 3.477-11.895 2.318-2.807 5.572-4.697 9.76-5.674 4.19-.977 9.537-1.464 16.043-1.464 5.938 0 10.574.774 13.908 2.317 3.336 1.547 5.654 4.23 6.954 8.053.652-3.172 2.238-5.469 4.758-6.893 2.522-1.423 5.938-2.136 10.248-2.136l39.65.244v20.496H75.829c-2.928 0-4.798.569-5.612 1.708-.812 1.14-1.22 3.214-1.22 6.223h47.824v21.227H12.023zm38.796-26.351c0-2.928-3.172-4.392-9.517-4.392-2.764 0-4.838.122-6.222.366-1.382.244-2.337.691-2.867 1.342-.528.652-.793 1.586-.793 2.806v4.88h19.398v-5.002zm59.903-34.427c-4.717 4.229-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659v-20.618h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.87-.549-3.172-1.647-3.904-1.098-.731-2.947-1.098-5.551-1.098-3.416 0-6.241.408-8.479 1.221-2.236.813-4.106 1.851-5.612 3.11-1.505 1.263-3.844 3.519-7.016 6.771l-9.027 9.028c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.054-20.435-6.161-4.677-4.105-7.016-10.105-7.016-17.994 0-9.435 2.501-16.227 7.503-20.375s12.831-6.222 23.485-6.222v21.351l-7.198.121c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.159-.812.774-1.22 1.851-1.22 3.233 0 1.627.448 2.848 1.342 3.66.896.813 2.116 1.22 3.66 1.22 3.416 0 6.954-1.952 10.614-5.856l11.712-12.199c2.766-2.847 5.389-5.205 7.869-7.076 2.481-1.871 5.409-3.375 8.783-4.514 3.376-1.139 7.382-1.709 12.018-1.709 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.674 5.327 3.781 7.99 10.024 7.99 18.727.001 9.514-2.357 16.388-7.074 20.617z" />
</svg> -->
<!-- <img href="#ateliers" src="./svg/ATELIERS.svg" alt="Ateliers"> -->
<img src="./svg/ATELIER.svg" alt="Atelier">
</a>
</div>
<div class="section-content">
<section class="main-content">
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Espace-230-hero-image.jpg" alt="Ateliers d'artistes">
</p>
<!-- <hr/> -->
<!-- <h2 class="no-top-margin">L'Espace 230</h2> -->
<h2>L'Espace 230</h2>
<!-- <p style="font-weight:600;">Atelier d’artiste et galerie d’art contemporain située au coeur du Quartier des spectacles à Montréal, l’Espace 230 abrite au 2e étage de l’édifice Belgo l'atelier de l’artiste peintre <span class="nobr">Louis-Bernard St-Jean</span>.</p> -->
<p style="font-weight:600;">Atelier d’artiste et galerie d’art contemporain située au coeur du Quartier des spectacles à Montréal : l’Espace 230 abrite au 2e étage de l’édifice Belgo l'atelier de l’artiste peintre <span class="nowrap">Louis-Bernard St-Jean</span>.</p>
<!-- <p style="font-weight:600;">Atelier-galerie d’art situé au coeur du Quartier des spectacles, l’Espace 230 de l’édifice Belgo abrite les ateliers de l’artiste peintre contemporain montréalais <span class="nobr">Louis-Bernard St-Jean.</span></p> -->
<!-- <p style="font-weight:600;">Regroupement de studios d’artistes situé au coeur du Quartier des spectacles, l’Espace 230 de l’édifice Belgo abrite les ateliers d'artistes peintres contemporains montréalais.</p> -->
<p></p>
<br />
<hr>
<h3 class="quart-top-margin">Les ateliers</h3>
<p>
<img src="./svg/Espace-230-Floor-Plan-Grayscale.svg" alt="Plan de l'espace">
</p>
<p>Originellement pensé en tant que regroupement de studios d’artistes, l’Espace 230 se voue un caractère double : à la fois un atelier de production d’oeuvres d’art, et aussi un lieu de diffusion d’art contemporain.</p>
<p>Alors que l'atelier est occupé par Louis-Bernard St-Jean, fondateur et propriétaire de l'Espace 230, la première salle, située à l’entrée, fait office de salle d’exposition.</p>
<!-- <p>Originellement pensé en tant que regroupement de studios d’artistes, l’Espace 230 se voue un caractère double : à la fois un atelier de production d’oeuvres d’art, mais aussi un lieu de diffusion, d’expositions et d'événements en tant que galerie d’art contemporain.</p> -->
<br />
<hr>
<h3 class="quart-top-margin">La galerie d'art</h3>
<!-- <h3 class="half-top-margin">La salle d'exposition</h3> -->
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Galerie.jpg" alt="La galerie de l'Espace 230.jpg">
</p>
<p>Alternant entre expositions collectives, expositions solo et autres évémements artistiques, l'Espace 230 a ainsi été repensé afin de présenter et de promouvoir l'atelier et ses exposants, notamment grâce à son site web dédié, et ses comptes de réseaux sociaux sur Facebook (<a href="https://facebook.com/espace230">espace230</a>) et Instagram (<a href="https://instagram.com/espace230">@espace230</a>).</p>
<!-- <p>L'espace 230 a été conçu et repensé afin de présenter et de promouvoir l'atelier et ses occupants, notamment grâce à son site web dédié, et ses comptes de réseaux sociaux Facebook (<a href="https://facebook.com/espace230">espace230</a>) et Instagram (<a href="https://instagram.com/espace230">@espace230</a>), sur lesquels vous pouvez suivre leur
travail au quotidien!</p> -->
<!-- <p>Alternant entre expositions collectives, expositions solo et autres évémements, l’Espace 230 cherche avant tout à promouvoir l’art contemporain : la première salle, située à l’entrée, fait office de salle d’exposition et de galerie d’art, alors que les ateliers sont occupés par Louis-Bernard St-Jean, fondateur et propriétaire de l'Espace 230.</p> -->
<!-- <p>Suite au départ de Sylvie Adams, le premier espace, situé à l’entrée, sert de salle d’exposition.</p> -->
<p>De nombreux projets sont à l'horizon, incluant de futures expositions collectives d’artistes locaux.</p>
<h4>VISITE DE LA GALERIE ET DE L'ATELIER</h4>
<p>L’Espace 230 est toujours ouvert au public; venez y faire un tour afin de voir les œuvres en cours de création!</p>
<!-- <p>Le premier espace, situé à l’entrée, fait office de salle d’exposition et de galerie d’art, alors que les ateliers sont occupés par Louis-Bernard St-Jean, fondateur et propriétaire de l'Espace 230.</p> -->
<!-- <p>Les ateliers sont occupés par Louis-Bernard St-Jean.</p> -->
<!-- <p>Le site web de l'espace 230 est continuellement mis à jour afin de refléter les changements présents et à venir.</p> -->
<!-- <h4>LOCATION D'ATELIER</h4>
<p>Avec la situation globale actuelle et les consignes de confinement, l’Espace 230 n’accueille pas de nouveaux artistes <em><u>pour l'instant</u></em>.</p>
<p>Néanmoins, de nombreux projets demeurent à l'horizon, incluant de futures expositions collectives d’artistes locaux !</p>
<p>Le site web de l'espace 230 sera continuellement mis à jour afin de refléter les changements présents et à venir.</p> -->
<br />
<hr />
<h3 class="quart-top-margin">L'édifice Belgo</h3>
<p style="font-weight:500; font-size:0.722rem; line-height:1rem; text-align:right">
<a target="_blank" href="https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Corner_Bleury_and_St._Catherine_Streets,_Montreal,_QC,_1916.jpg#/media/File:Belgo_Montreal_1912.jpg">
<img class="img-frame" src="./images/Belgo_Montreal_1912.jpg" alt="Corner Bleury and St. Catherine Streets, Montreal, QC, 1916">
</a>Photo par Wm. Notman & Son, 1912 / Domaine publique<br />
</p>
<p>Autrefois le grand magasin de luxe Scroggie's, l'édifice Belgo fut conçu en 1912, puis complété en 1913 par les architectes Finley & Spence.</p>
<p>Suivant l'exode du quartier de la fourrure vers le secteur Chabanel dans les années 1980, des artistes commencèrent progressivement à s'y installer, organisant des expositions temporaires, puis en y aménageant leurs studios et galeries d'art.</p>
<p>L'édifice Belgo abrite toujours la plus grande concentration de galeries d'art contemporain au Canada près d'une trentaine il y a encore quelques années), ainsi que nombre d'ateliers d'artistes et de designers, de firmes d'architectes et de boites de communications.</p>
<!-- <p>Le Belgo abrite aujourd'hui la plus grande concentration de galeries d'art contemporain au Canada, comptant près d'une trentaine de galeries d'art, nombre d'ateliers d'artistes et de designers, de firmes d'architectes et de boites de communications.</p> -->
<!-- PAGE FOOTER -->
<!-- <p> </p> -->
<hr>
<p class="no-top-margin copy">Espace 230 / Art contemporain <span style="float: right;">© 2021-2023 Louis-Bernard St-Jean</span><br /><br /></p>
</section>
</div>
</li>
<!-- /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// -->
<li class="main-nav" id="artistes">
<div class="section-title">
<a class="nav-link" href="#artistes">
<!-- <svg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 128 1024" alt="Artistes">
<path
d="M116.821 1015.707l-104.798-10.126v-35.502l104.798-10.004v19.886l-16.958 1.465v12.688l16.958 1.22v20.373zm-33.672-23.18v-9.516l-53.314 4.635v.977l53.314 3.904zm-71.126-36.305v-32.208c0-5.123 1.158-9.089 3.477-11.895 2.318-2.807 5.572-4.697 9.76-5.674 4.19-.976 9.537-1.463 16.043-1.463 5.938 0 10.574.773 13.908 2.317 3.336 1.546 5.654 4.229 6.954 8.052.652-3.172 2.238-5.469 4.758-6.893 2.522-1.422 5.938-2.135 10.248-2.135l39.65.244v20.496H75.829c-2.928 0-4.798.569-5.612 1.707-.812 1.141-1.22 3.215-1.22 6.223h47.824v21.228H12.023zm38.796-26.352c0-2.929-3.172-4.392-9.517-4.392-2.764 0-4.838.121-6.222.365-1.382.244-2.337.691-2.867 1.342-.528.652-.793 1.586-.793 2.807v4.88h19.398v-5.002zm66.002-39.722H32.153v12.443h-20.13V856.72h20.13v12.443h84.668v20.985zm0-36.55H12.023v-20.252h104.798v20.252zm-6.099-30.438c-4.717 4.229-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659v-20.619h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.869-.549-3.172-1.647-3.903-1.098-.731-2.947-1.099-5.551-1.099-3.416 0-6.241.408-8.479 1.221-2.236.814-4.106 1.852-5.612 3.111-1.505 1.262-3.844 3.519-7.016 6.771l-9.027 9.028c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.054-20.435-6.162-4.677-4.105-7.016-10.104-7.016-17.994 0-9.434 2.501-16.227 7.503-20.374 5.002-4.148 12.831-6.222 23.485-6.222v21.35l-7.198.122c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.159-.812.773-1.22 1.851-1.22 3.232 0 1.628.448 2.848 1.342 3.66.896.814 2.116 1.221 3.66 1.221 3.416 0 6.954-1.953 10.614-5.856l11.712-12.2c2.766-2.846 5.389-5.204 7.869-7.076 2.481-1.87 5.409-3.374 8.783-4.514 3.376-1.139 7.382-1.708 12.018-1.708 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.673 5.327 3.781 7.99 10.025 7.99 18.727.001 9.516-2.357 16.39-7.074 20.618zm6.099-59.451H32.153v12.443h-20.13v-45.871h20.13v12.443h84.668v20.985zm0-36.99H12.023v-41.968h20.252v20.618h20.374v-19.764h19.764v19.764h24.034v-21.96h20.374v43.31zm-6.099-52.641c-4.717 4.229-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659v-20.618h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.87-.549-3.172-1.647-3.903-1.098-.732-2.947-1.099-5.551-1.099-3.416 0-6.241.408-8.479 1.22-2.236.814-4.106 1.852-5.612 3.111-1.505 1.262-3.844 3.52-7.016 6.771l-9.027 9.027c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.053-20.435-6.161-4.677-4.106-7.016-10.104-7.016-17.995 0-9.434 2.501-16.226 7.503-20.373 5.002-4.148 12.831-6.223 23.485-6.223v21.35l-7.198.123c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.158-.812.773-1.22 1.852-1.22 3.232 0 1.629.448 2.849 1.342 3.66.896.814 2.116 1.221 3.66 1.221 3.416 0 6.954-1.952 10.614-5.855l11.712-12.201c2.766-2.846 5.389-5.203 7.869-7.076 2.481-1.869 5.409-3.373 8.783-4.514 3.376-1.138 7.382-1.707 12.018-1.707 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.672 5.327 3.782 7.99 10.025 7.99 18.728.001 9.517-2.357 16.39-7.074 20.618z" />
</svg> -->
<img src="./svg/ARTISTES.svg" alt="Artistes">
</a>
</div>
<div class="section-content">
<section class="main-content">
<!-- <h2 class="half-top-margin no-bottom-margin">Les artistes</h2>
<hr> -->
<br />
<!-- Insert Artists Block here -->
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Louis-Bernard-St-Jean--Photo-profil-2021.jpg" alt="Portrait de l'artiste peintre Montréalais Louis-Bernard St-Jean.jpg">
</p>
<h3 class="half-top-margin half-bottom-margin">Louis‑Bernard St‑Jean</h3>
<p class="social-row">
<a href="https://facebook.com/lbstjean.art" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> 
<a href="https://instagram.com/lbstjean" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i></a> | 
<a href="https://lbstjean.com/" class="nodeco" target="_blank">lbstjean.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:info@lbstjean.com">info@lbstjean.com</a> 
</p>
<p>Directeur et propriétaire de l'Espace 230, Louis-Bernard St-Jean cherche constamment à repousser les limites physiques du médium et de son support. St-Jean a progressivement développé un style sculptural unique qui lui est propre, et qui s’intègre avec pertinence dans la continuation du patrimoine post-moderne québécois telle une évolution naturelle et contemporaine de l’abstraction lyrique.
</p>
<p>Ses œuvres se démarquent notamment par leur texture verticale prononcée, et présentent une esthétique à la fois complexe et sophistiquée, alternant entre tableaux monochromes et paysages abstraits organiques.</p>
<p>« J'ai tendance à aller dans l'extrême dans mon approche. Extrême dans la quantité de peinture que je peux utiliser sur une seule œuvre d'art, extrême dans la texture de mes tableaux. J'aime explorer et comprendre comment je peux repousser les limites de la peinture et des matériaux, aller au-delà des conventions habituelles sur comment et ce
qui peut normalement être fait. Je cherche constamment de nouvelles façons de travailler la peinture et de la faire tenir de manière inhabituelle, de créer des textures inusitées, de fusionner et de combiner mes différents styles, développés au cours des années pour en créer de nouveaux.</p>
<p>Je me questionne toujours, comment puis-je faire en sorte qu’un tableau va changer et se transformer complètement, selon l’angle ou le point de vue? Comment m'assurer que mes peintures auront ce petit je-ne-sais-quoi, qui va ajouter de la profondeur à une œuvre? Comment représenter sur toile ce que je ressens en écoutant telle ou telle chanson,
ou en voyant un paysage à couper le souffle? Comment retransmettre cette sensation d’émerveillement sur canevas?</p>
<p>Je pense que c’est en partie pourquoi la texture de mes tableaux me parle à ce point : ces tableaux aux traits de 36 pouces de large, ces œuvres à la texture excentrique, qui rappelle le velours, qui donnent l'impression d'avoir été taillés dans la roche, c'est ma façon personnelle d'explorer, d'aller plus loin dans le
développement de ma démarche artistique. »</p>
<a rel="me" href="https://universeodon.com/@lbstjean" style="display:none" >Mastodon</a>
<!-- <a href="https://lbstjean.com/fr/oeuvres" target="_blank" style="font-weight:700;">Voir les œuvres</a> -->
<!-- <p>
<br />
<button class="button button-white float-right" onclick="window.open('./louis-bernard-st-jean.html');">Voir ses œuvres</button>
</p>
-->
<hr>
<h2 class="no-top-margin">Artistes invités</h2>
<br>
<!-- -->
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Jihane-Mossalim-Portrait.jpg" alt="L'artiste peintre Jihane Mossalim.jpg">
</p>
<h3 class="half-bottom-margin">Jihane Mossalim</h3>
<p class="social-row">
<a href="https://www.facebook.com/jmossalim" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> | <a class="nodeco" href="https://jimoss.com/" target="_blank">jimoss.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:jimoss@hotmail.com">jimoss@hotmail.com</a>
</p>
<p>Née et élevée à Montréal, Jihane Mossalim est une artiste accomplie avec un baccalauréat en beaux-arts avec spécialisation en éducation artistique et une maîtrise en éducation artistique de l'Université Concordia.</p>
<p>Elle commencera son doctorat en éducation artistique à l'automne 2023. Elle a exposé ses œuvres à travers l'Amérique du Nord et l'Europe depuis 2009, et a reçu le Prix de la famille Glencross en Éducation artistique de l'Université Concordia en 2018.</p>
<p>Jihane Mossalim est une représentante des étudiants diplômés de la Société canadienne d’éducation par l’art (CSEA/SCEA); elle était également jusqu’à tout récemment Directrice des beaux-arts de l'Initiative Convergence, un organisme à but non lucratif qui contribue à promouvoir les neurosciences, les arts et la collaboration entre ces deux domaines.</p>
<!-- <p>
<button class="button button-white float-right" onclick="window.open('./jihane-mossalim.html');">Voir ses œuvres</button>
</p> -->
<hr>
<br>
<!-- <p>
<img src="./images/sylvie-adams.jpg" alt="L'artiste peintre Sylvie Adams dans son studio.jpg">
</p>
<h3 class="half-bottom-margin">Sylvie Adams</h3>
<p class="social-row">
<a href="https://www.facebook.com/Sylvie.Adams.Arts.Visuels/" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> 
<a href="https://instagram.com/sylvie.adams" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i></a> <a href="https://www.pinterest.com/sylvieadamsart" target="_blank"><i class="icon icon-pinterest hx-inline"></i></a> | <a class="nodeco" href="https://sylvieadams.com/" target="_blank">sylvieadams.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:info@sylvieadams.com">info@sylvieadams.com</a>
</p>
<p>Sylvie Adams est une artiste canadienne vivant et travaillant à Montréal. Elle est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’Université Concordia. Ses œuvres ont fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et de groupe et elle a participé à maintes foires internationales d’art contemporain prestigieuses (entre autres Scope,
Contexte et ArtNew-York) – aux États-Unis, en Europe et en Asie.</p>
<p>Sélectionnée par la commissaire et directrice du Art Wynwood pour participer à une exposition en l’honneur de Shepard Fairey (aussi connu sous le nom d'Obey Giant et auteur de l’affiche « Hope » d’Obama) à Miami, son travail a aussi été remarqué par les journalistes et critiques du Blouin Art Info et Artnet News, lors d’expositions à
New-York.</p>
<p>Ses œuvres font également partie de collections privées et corporatives, dont les collections de Rio Tinto Alcan et Norwegian Cruise Line.</p>
<p>
<button class="button button-white float-right" onclick="window.open('./sylvie-adams.html');">Voir ses œuvres</button>
</p>
<hr>
<br>
-->
<p>
<img class="img-frame" src="./images/kara-eckler-profile-photo.jpg" alt="Portrait de l'artiste peintre Kara Eckler">
</p>
<h3 class="half-top-margin half-bottom-margin">Kara Eckler</h3>
<p class="social-row">
<a href="https://facebook.com/karaeckler" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> 
<a href="https://instagram.com/karaeckler" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i></a> | 
<a href="https://karaeckler.com/" class="nodeco" target="_blank">karaeckler.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:info@karaeckler.com">info@karaeckler.com</a> 
</p>
<!-- <details open>
<summary class="bold">Biographie</summary> -->
<p>Peintre, et mystique, Kara Eckler est née dans le nord de l'État de New York en 1978. </p>
<p>Elle a étudié avec le peintre Mark Greenwold à l'Université d'Albany, où elle a obtenu son BFA en peinture et un BA en création littéraire. Kara a déménagé au Canada en 2002 pour étudier le tantra et la méditation. Elle a exposé dans des galeries en Ontario et au Québec et a présenté des expositions personnelles à Toronto et à Ottawa.</p>
<p>Ses peintures font partie de collections privées au Canada, aux États-Unis et à l'étranger, ainsi qu'à la Collection Colart à Montréal. Elle a reçu le prix Roanne Kulakoff pour la peinture au premier cycle à SUNY Albany et elle a été demi-finaliste du concours Bombay Sapphire en 2019. Elle vit et travaille maintenant à Val-des-Lacs, Québec dans les Laurentides, et a un atelier dans l'édifice Belgo, à Montréal.</p>
<!-- <p style="margin-bottom:0">Ses peintures font partie de collections privées au Canada, aux États-Unis et à l'étranger, ainsi qu'à la Collection Colart à Montréal. Elle a reçu le prix Roanne Kulakoff pour la peinture au premier cycle à SUNY Albany et elle a été demi-finaliste du concours Bombay Sapphire en 2019. Elle vit et travaille maintenant à Val-des-Lacs, Québec dans les Laurentides, et a un atelier dans l'édifice Belgo, à Montréal.</p> -->
<!-- </details> -->
<!-- <details class="no-bottom-padding">
<summary class="bold no-bottom-padding">Démarche artistique</summary>
<p>Je suis une artiste animée par des intérêts pour la psychologie, le mysticisme et la sexualité. Les thèmes de la pratique spirituelle et de l'exploration de l'ombre apparaissent fréquemment, et ma carrière de pornographe influence également fortement mon travail.</p>
<p>Je m'intéresse également à la mythologie, à la nature de la conscience, au corps, aux relations, à la dynamique du pouvoir et à l'alchimie.</p>
<p>Dans mes peintures, les personnages sont placés dans des situations qui mettent l'accent sur la puissance de leurs sentiments et la puissance de leur humanité et de leur expérience vécue. Ces œuvres sont typiquement des récits de ma propre vie mais je m'efforce de les rendre transpersonnelles lorsque j'associe leur vulnérabilité humaine au divin.</p>
</details>
<br> -->
<!-- <p>
<br />
<button class="button button-white float-right" onclick="window.open('./kara-eckler.html');">Voir ses œuvres</button>
</p>
-->
<hr>
<br>
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Luis-Fernando-Suarez.jpg" alt="Portrait de l'artiste peintre Luis Fernando Suárez">
</p>
<h3 class="half-top-margin half-bottom-margin">Luis Fernando Suárez</h3>
<p class="social-row">
<a href="https://facebook.com/luisfernsuarez" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> 
<a href="https://instagram.com/luisfernsuarez" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i></a>
<!--  | <a href="https://luisfernsuarez.com/" class="nodeco" target="_blank">luisfernsuarez.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:info@luisfernsuarez.com">info@luisfernsuarez.com</a>  -->
</p>
<p>Travaillant généralement en grand format avec de l'acrylique, de l'encre, du béton ou du plâtre et d'autres matériaux sur toile, la peinture sur papier est un nouveau médium pour le peintre Luis Fernando Suárez. Ces œuvres à l'encre et à l'acrylique sur papier coton représentant les mangroves colombiennes et indiennes et autres impressions sont
suprêmement minimales, reposantes et sensibles.</p>
<p>Ces peintures montrent une autre dimension des capacités de Suárez — à travailler avec fragilité et tendresse, à la fois dans le sujet et dans la forme. Les thèmes en duel de mise en danger, de violence, de beauté et de paix coulent étonnamment doucement à travers cette série.
</p>
<!-- <p>
<br />
<button class="button button-white float-right" onclick="window.open('./luis-fernando-suarez.html');">Voir ses œuvres</button>
</p> -->
<!--
<hr />
-->
<!-- <h3 class="half-top-margin">Anciens occupants</h3> -->
<!-- <br />
<p>
<img src="./images/sylvie-adams-studio3.jpg" alt="L'artiste peintre Sylvie Adams dans son studio.jpg">
</p>
<h2 class="half-bottom-margin">Sylvie Adams</h2>
<p class="social-row">
<a href="https://www.facebook.com/Sylvie.Adams.Arts.Visuels/" target="_blank"><i class="icon icon-facebook hx-inline"></i></a> 
<a href="https://instagram.com/sylvie.adams" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i></a> <a href="https://www.pinterest.com/sylvieadamsart" target="_blank"><i class="icon icon-pinterest hx-inline"></i></a> | <a class="nodeco" href="https://sylvieadams.com/" target="_blank">sylvieadams.com</a><span> • </span><a class="nodeco" href="mailto:info@sylvieadams.com">info@sylvieadams.com</a>
</p>
<p>Sylvie Adams est une artiste canadienne vivant et travaillant à Montréal. Elle est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’Université Concordia. Ses œuvres ont fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et de groupe et elle a participé à maintes foires internationales d’art contemporain prestigieuses (entre autres Scope,
Contexte et ArtNew-York) – aux États-Unis, en Europe et en Asie.</p>
<p>Sélectionnée par la commissaire et directrice du Art Wynwood pour participer à une exposition en l’honneur de Shepard Fairey (aussi connu sous le nom d'Obey Giant et auteur de l’affiche « Hope » d’Obama) à Miami, son travail a aussi été remarqué par les journalistes et critiques du Blouin Art Info et Artnet News, lors d’expositions à
New-York.</p>
<p>Ses œuvres font également partie de collections privées et corporatives, dont les collections de Rio Tinto Alcan et Norwegian Cruise Line.</p>
<P>
<button class="button button-white" onclick="window.open('./sylvie-adams.html');">Voir les œuvres</button>
</P> -->
<!-- PAGE FOOTER -->
<p> </p>
<hr>
<p class="no-top-margin copy">Espace 230 / Art contemporain <span style="float: right;">© 2021-2023 Louis-Bernard St-Jean</span><br /><br /></p>
</section>
</div>
</li>
<!-- /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// -->
<li class="main-nav" id="expositions">
<!-- <div class="section-title offset"> -->
<div class="section-title">
<a class="nav-link" href="#expositions">
<!-- <svg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 128 1024" alt="Expositions">
<path
d="M116.821 1012.398H12.023V970.43h20.252v20.618h20.374v-19.764h19.764v19.764h24.034v-21.96h20.374v43.31zm0-46.052l-55.632-11.225-49.288 8.906v-20.496l36.111-5.49-36.111-4.758v-20.617l49.288 9.027 55.632-11.224v21.228l-40.992 6.588 40.992 6.711v21.35zm-104.798-59.67v-27.693c0-8.377 2.704-14.354 8.112-17.935 5.41-3.577 13.319-5.368 23.729-5.368 10.412 0 18.26 1.586 23.546 4.758 5.288 3.172 7.93 8.867 7.93 17.08v8.541h41.48v20.617H12.023zm44.408-21.838c0-2.52-.467-4.371-1.402-5.551-.935-1.178-2.276-1.952-4.026-2.318-1.748-.365-4.249-.549-7.503-.549-4.392 0-7.564.488-9.516 1.464s-2.929 2.929-2.929 5.856v2.318h25.376v-1.22zm53.619-39.318c-5.163 4.392-12.423 6.588-21.776 6.588H38.375c-9.028 0-15.839-2.196-20.435-6.588-4.595-4.393-6.894-10.816-6.894-19.276 0-8.458 2.299-14.884 6.894-19.276 4.596-4.392 11.406-6.588 20.435-6.588h49.898c9.436 0 16.714 2.196 21.838 6.588 5.124 4.393 7.686 10.818 7.686 19.276 0 8.459-2.581 14.883-7.747 19.276zm-13.969-23.059c-1.626-.65-3.903-.976-6.832-.976h-51.24c-2.275 0-4.127.305-5.551.915-1.422.609-2.135 1.851-2.135 3.721 0 3.498 2.644 5.246 7.93 5.246h51.118c3.01 0 5.288-.366 6.832-1.098 1.546-.732 2.318-2.074 2.318-4.026 0-1.87-.812-3.13-2.44-3.782zm14.641-32.207c-4.717 4.23-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659V775.98h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.871-.549-3.172-1.647-3.904-1.098-.732-2.947-1.098-5.551-1.098-3.416 0-6.241.408-8.479 1.22-2.236.813-4.106 1.851-5.612 3.11-1.505 1.263-3.844 3.52-7.016 6.771l-9.027 9.027c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.053-20.435-6.16-4.677-4.106-7.016-10.105-7.016-17.995 0-9.435 2.501-16.226 7.503-20.374s12.831-6.223 23.485-6.223v21.351l-7.198.122c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.158-.812.774-1.22 1.852-1.22 3.233 0 1.628.448 2.849 1.342 3.66.896.813 2.116 1.22 3.66 1.22 3.416 0 6.954-1.951 10.614-5.855l11.712-12.2c2.766-2.847 5.389-5.204 7.869-7.076 2.481-1.87 5.409-3.374 8.783-4.514 3.376-1.138 7.382-1.708 12.018-1.708 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.673 5.327 3.782 7.99 10.024 7.99 18.728.001 9.516-2.357 16.389-7.074 20.618zm6.099-48.702H12.023V721.3h104.798v20.252zm0-35.941H32.153v12.444h-20.13v-45.872h20.13v12.444h84.668v20.984zm0-36.55H12.023v-20.252h104.798v20.252zm-6.771-31.475c-5.163 4.393-12.423 6.588-21.776 6.588H38.375c-9.028 0-15.839-2.195-20.435-6.588-4.595-4.392-6.894-10.815-6.894-19.275 0-8.458 2.299-14.884 6.894-19.275 4.596-4.393 11.406-6.588 20.435-6.588h49.898c9.436 0 16.714 2.195 21.838 6.588 5.124 4.392 7.686 10.817 7.686 19.275 0 8.46-2.581 14.883-7.747 19.275zm-13.969-23.058c-1.626-.649-3.903-.976-6.832-.976h-51.24c-2.275 0-4.127.305-5.551.915-1.422.61-2.135 1.851-2.135 3.721 0 3.498 2.644 5.246 7.93 5.246h51.118c3.01 0 5.288-.366 6.832-1.099 1.546-.731 2.318-2.073 2.318-4.025 0-1.87-.812-3.129-2.44-3.782zm20.74-26.961H12.023v-21.594l50.142-9.638H12.023v-20.252h104.798v20.496l-52.46 10.492h52.46v20.496zm-6.099-61.999c-4.717 4.23-12.322 6.344-22.814 6.344H77.659v-20.618h13.054c5.206 0 7.809-1.666 7.809-5.002 0-1.87-.549-3.172-1.647-3.904-1.098-.732-2.947-1.098-5.551-1.098-3.416 0-6.241.408-8.479 1.22-2.236.814-4.106 1.851-5.612 3.111-1.505 1.262-3.844 3.519-7.016 6.771l-9.027 9.027c-6.832 6.996-14.396 10.492-22.692 10.492-8.946 0-15.757-2.053-20.435-6.16-4.677-4.106-7.016-10.105-7.016-17.995 0-9.434 2.501-16.226 7.503-20.374 5.002-4.148 12.831-6.222 23.485-6.222v21.35l-7.198.122c-1.382 0-2.479.387-3.294 1.159-.812.774-1.22 1.851-1.22 3.233 0 1.628.448 2.848 1.342 3.66.896.814 2.116 1.22 3.66 1.22 3.416 0 6.954-1.952 10.614-5.856l11.712-12.2c2.766-2.846 5.389-5.204 7.869-7.076 2.481-1.87 5.409-3.374 8.783-4.514 3.376-1.138 7.382-1.708 12.018-1.708 10.33 0 18.159 1.891 23.485 5.673 5.327 3.782 7.99 10.025 7.99 18.727.001 9.517-2.357 16.39-7.074 20.618z" />
</svg> -->
<img src="./svg/EXPOSITIONS.svg" alt="Expositions">
</a>
</div>
<div class="section-content">
<section class="main-content">
<!-- <h2 class="half-top-margin">Expositions en cours</h2> -->
<!-- <h2 class="no-top-margin">Expositions</h2> -->
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions à venir</h2> -->
<article id="IA-RA-visages-humains">
<h3 class="no-bottom-margin">IA, RA et visages humains – Jihane Mossalim</h3>
<h5 class=" no-top-margin">17 mai 2023 au 7 juillet 2023</h5>
<br />
<div style="border-bottom:1px solid black !important">
<p>
<img class="img-frame" src="./images/2023-Expo-IA-RA-Visages-Humains-01.jpg" alt="Exposition «IA, RA et visages humains» par Jihane Mossalim">
</p>
<!-- <p class="half-bottom-margin"> -->
<p>À travers cette série d'œuvres, l'Espace 230 est heureux de présenter l'exploration par l'artiste des possibilités fascinantes qui émergent de la rencontre entre les nouvelles technologies et l'art de la peinture traditionnelle.</p>
<p>En créant une série de portraits d'artistes et de scientifiques peints à l'huile, l'artiste Jihane Mossalim repousse les limites de la réalisation de portraits en utilisant les nouveaux médias pour explorer les différentes perspectives qu'offrent ces technologies. Les portraits ainsi créés se distinguent par leur jeu de perspectives, qui offre une vision inédite et dynamique du sujet représenté.</p>
<p>L'artiste s'attache également à prendre en compte la façon dont chaque participant se perçoit ou pense se percevoir, en leur demandant de choisir une photographie et un texte descriptif. Ce texte est ensuite introduit dans un générateur de texte-image de l'IA, qui fournit une interprétation de l'image du participant. L'artiste combine ensuite les photographies des participants et les images générées par l'IA dans l'œuvre finale, offrant ainsi une interprétation personnelle du sujet.</p>
<p>C'est donc une véritable collaboration entre l'artiste, les participants, l'intelligence artificielle et la réalité augmentée qui se noue au sein de ces portraits uniques, qui invitent le spectateur à une interprétation personnelle et à une réflexion sur la rencontre entre l'art et les nouvelles technologies.</p>
<p><strong>Vernissage :</strong> le jeudi 18 mai, de 17h à 20h.</p>
<p class="half-top-margin no-bottom-margin">
<!-- <a href="./docs/Plural_Belgo_BrunchPDF.pdf" target="_blank">Galeries participantes</a> ·  -->
<a href="https://www.facebook.com/events/951375306176421" target="_blank">Événement Facebook</a>
</p>
<br />
</div>
</article>
<article id="BrunchBelgo2023">
<!-- <h3 class="no-bottom-margin" style="font-weight:600; color:#121314 !important">Plural | Brunch Belgo</h3> -->
<h3 class="no-bottom-margin">Plural <span style="font-weight:600;">|</span> Brunch Belgo</h3>
<h5 class=" no-top-margin">22 avril 2023 de 11h à 13h</h5>
<br />
<div style="border-bottom:1px solid black !important">
<p>
<img class="img-frame" src="./images/2023-04-22-Brunch-Belgo-Banner.jpg" alt="Affiche de l'événement Plural | Brunch Belgo">
</p>
<p class="half-bottom-margin">
En marge de la Foire Plural, les galeries et les centres d'art du Belgo vous invitent à un brunch le samedi 22 avril prochain entre 11h et 13h! ✨</p>
<p>L’événement est gratuit et ouvert à tous; au plaisir de vous recevoir! 🥐 ☕️ </p>
<p class="half-top-margin no-bottom-margin">
<a href="./docs/Plural_Belgo_BrunchPDF.pdf" target="_blank">Galeries participantes</a> · <a href="https://www.facebook.com/events/1598492183990977/" target="_blank">Événement Facebook</a>
</p>
<br />
</div>
</article>
<article id="ExpoMorphologie">
<h3 class="no-bottom-margin">Morphologie des plantes</h3>
<!-- <h5 class="no-top-margin">Exposition du 25 Février au <span style="text-decoration-thickness: 2px; text-decoration: line-through">31 mars</span> 29 avril 2023</h5> -->
<h5 class="no-top-margin">Exposition du 25 Février au 29 avril 2023</h5>
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Espace-230--Expo-Morphologie-des-plantes-New-Visual--1128px.jpg" alt="Affiche de l'exposition Morphologie des plantes">
</p>
<p><span class="emphasis">Morphologie des plantes</span>, une exposition collective aux couleurs boréales, présente une interprétation de la nature sauvage à travers une série d'œuvres paysagistes et abstraites.</p>
<p>L'expression « morphologie des plantes » est un terme scientifique désignant l'étude de la forme, de la couleur, du développement et de la structure des plantes.</p>
<p>À travers ces œuvres, les trois artistes présentent respectivement leur propre interprétation de la nature, où se prêtent à travers les croisements entre l'abstraction et la figuration divers jeux de textures, de couleurs et de formes.</p>
<!-- <p><a href="./morphologie.html" class="">Lire la suite / parcourir les œuvres....</a></p> -->
<a href="./morphologie.html" class="">Lire la suite / parcourir les œuvres...</a>
<!-- <br /> -->
<div class="carousel-container">
<h4>PHOTOS DE L'EXPOSITION</h4>
<div class="carousel" Tabindex="0">
<div class="slides">
<div class="slides-item" id="slide-1" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-1.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-2" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-2.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-3" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-3.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-4" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-4.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-5" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-5.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-6" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-6.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-7" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-7.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-8" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-8.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-9" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/Expo-Morphologie-des-plantes-9.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
</div>
</div>
</div>
</article>
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<article id="ExpoMorphologieDesPlantesNB2023">
<h3 class="no-bottom-margin">Nuit blanche à Montréal – Morphologie des plantes</h3>
<h5 class="no-top-margin">Vernissage le samedi 25 Février 2023, de 17h à minuit</h5>
<!-- <h5 class="no-top-margin" style="color:#121314 !important">Exposition du 25 Février au <span style="text-decoration-thickness: 2px; text-decoration: line-through">31 mars</span> 29 avril 2023</h5> -->
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Espace-230-Expo-Morphologie-des-plantes-Nuit-Blanche-Kara.jpg" alt="Affiche de l'événement 'Morphologie des plantes' qui aura lieu lors de la Nuit blanche à L'Espace 230">
</p>
<p>L'atelier-galerie Espace 230 ouvrira de nouveau ses portes le samedi 25 février dans le cadre de la Nuit Blanche pour présenter aux visiteurs une soirée inoubliable, où l’art visuel se transforme au son de la musique!</p>
<p><span class="emphasis">Morphologie des plantes</span>, une exposition collective aux couleurs boréales, présentée dans une atmosphère éclectique et électrisante sous forme de happening musical et de découvertes mettant en valeur l’interprétation de la nature sauvage à travers des œuvres paysagistes et abstraites.</p>
<p>Kara Eckler, Luis Fernando Suárez et Louis-Bernard St-Jean, trois artistes visuels ayant leurs ateliers respectifs au Belgo, présenteront leurs plus récentes créations à l'Espace 230, alors que le beatmaker Montréalais Morti Viventear sera sur place lors de la Nuit blanche afin de présenter une sélection de classiques et d'obscurités Jazz-Funk qui rappelleront les ambiances mises de l'avant dans son plus récent projet.</p>
<div class="video-container" style="width:100%; max-width:560px">
<iframe src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/eOmfe6zNlE4?modestbranding=1&rel=0&controls=0&iv_load_policy=3&color=white" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
</div>
<br>
<!-- https://youtube.com/shorts/eOmfe6zNlE4 -->
<p> <a href="https://www.montrealenlumiere.com/Programmation/Activite/MEL-9381" target="_blank">Voyez l’événement sur le site de la programmation de la Nuit blanche!</a> </p>
<H4>À PROPOS DE MORTI VIVENTEAR</H4>
<P>Avide collectionneur de musique et archiviste de la culture hip-hop, Morti Viventear est un beatmaker montréalais endossé par l’étiquette allemande Anette Records depuis 2014.</P>
<P>En 2019, sa première bande sonore originale a été saluée par les <em>Rendez-Vous du Cinéma québécois</em> dans le cadre d'un ciné-concert. Il vient également de sortir son quatrième album intitulé <a href="https://mortiviventear.bandcamp.com/album/wrecked-cognition" target="_blank"><em>Wrecked Cognition</em></a>.</P>
<p><a target="_blank" href="https://mortiviventear.ca">mortiviventear.ca</a> · <a target="_blank" href="https://mortiviventear.bandcamp.com">mortiviventear.bandcamp.com</a>
</p>
<h4>LA NUIT BLANCHE À MONTRÉAL</h4>
<p>C'est la fête ! Pour le 20e anniversaire de la Nuit blanche, faisons un cadeau aux noctambules. Cette année, on célèbre le « 20 ».</p>
<p>Derrière chaque porte, un nouvel univers à découvrir. Une vingtième nuit où tout est possible. Une vingtième nuit pour mettre en valeur les arts sous toutes leurs formes, faire vibrer la ville d’un bout à l’autre, combattre la noirceur de l'hiver, raviver nos 5 sens, sortir du quotidien, faire le plein de culture et de découverte, braver nos interdits... et CÉLÉBRER.</p>
<p>La 20e édition de la Nuit blanche le samedi 25 février, c'est un rendez-vous!</p>
<p><a href="https://montrealenlumiere.com" target="_blank">montrealenlumiere.com</a> · <a href="https://nuitblanchemtl.com" target="_blank">nuitblanchemtl.com</a></p>
<!-- <br /> -->
<p>
<a href="https://montrealenlumiere.com" target="_blank">
<img class="LogoNB" src="./images/MEL23_logo-coul.png" width="150">
</a>
<a href="https://nuitblanchemtl.com" target="_blank">
<img class="LogoNB" src="./images/NB23_logo_noir_coul.png" width="150">
</a>
</p>
<!-- <br /> -->
<h4 class="newsflash" style="text-transform:inherit"><a href="https://drive.google.com/drive/folders/1vHtbCfZrwum9gZ2dtc4b_SBTvUBYbOVY?usp=sharing" target="_blank">Kit médiatique (images promo et communiqué de presse)</a></h4>
</article>
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<article id="LieuxSauvages2022">
<h3 class="no-bottom-margin">Lieux sauvages</h3>
<h5 class="no-top-margin">Du 28 octobre au 17 décembre 2022</h5>
<!-- <h5 class="no-top-margin">Du 28 octobre au <span style="text-decoration-thickness: 2px; text-decoration: line-through">26 novembre</span> 17 décembre 2022</h5> -->
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/expo-lieux-sauvages-2022.jpg" alt="Poster de l'exposition solo 'Lieux sauvages' par Louis-Bernard St-Jean">
</p>
<p>L'Espace 230 présentera dès le 28 octobre une nouvelle série de tableaux dans le cadre de l'exposition <span class="emphasis">Lieux sauvages</span>.</p>
<p class="newsflash"><span class="bold uppercase">Critique de l'exposition </span><br />
<a href="http://www.thebelgoreport.com/2022/12/louis-bernard-st-jean-lieux-sauvages/" target="_blank">Louis-Bernard St-Jean: Lieux sauvages</a> (The Belgo Report, 12 décembre 2022)
</p>
<h4>À propos de l'exposition</h4>
<p>Avec l'exposition Lieux sauvages, j’ai voulu transposer ma fascination pour les textures naturelles que la végétation peut offrir à l’œil.</p>
<p>C’est au cours des dernières saisons passées à me promener dans la nature, dans le cadre de randonnées ou encore en pagayant au fil de l’eau, que j’ai pu observer les différentes teintes de vert que les feuilles, arbres, et lichens mettaient en relief. </p>
<p>Je m’imaginais tout à coup recréer cette végétation avec de la peinture à l'huile et mes techniques sculpturales, et me permettre d’immortaliser ce que j’avais pu voir lors de mes promenades, une manière de garder un souvenir tangible des couleurs particulières que seule la nature peut transmettre.</p>
<p>Ces œuvres sont des capsules de mes dernières journées passées à errer en forêt, ces lieux sauvages pas si loin de la ville, dans les Laurentides, dans Lanaudière, aux abords de la rivière Missisquoi et du Saguenay, avec en tête des rêves de voyages vers l’Équateur et les forêts verdoyantes de l’Amazonie.</p>
<p>Il en résulte des œuvres paysagistes abstraites singulières, présentant des survols de la canopée des denses forêts boréales, des buissons touffus et fournis, ou encore, des prises macroscopiques de mousses et lichens poussant sur un tronc d’arbre — une façon de prolonger un été trop court, tentative d’immortalisation de la nature verdoyante où l’abondance de verdure y règne en ton sur ton.</p>
<p><strong>Vernissage :</strong> le vendredi 28 octobre, à partir de 17h.</p>
<p><strong>Portes ouvertes :</strong> le samedi 3 décembre, de 13h à 17h.</p>
<!-- <em>Au plaisir!</em> -->
<p><a class="link" href="./docs/comm-presse-expo-solo-lieux-sauvages--Louis-Bernard-St-Jean-Espace-230.pdf" target="_blank">Communiqué de presse</a> | <a class="link" href="./docs/affiche-exposition-Lieux-Sauvages-Espace230.jpg" target="_blank">Affiche de l'exposition</a></p>
<!-- <div class="carousel-container"> -->
<!-- <h4>PHOTOS DE L'EXPOSITION</h4>
<div class="carousel" Tabindex="0">
<div class="slides">
<div class="slides-item" id="slide-1" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-01.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-2" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-02.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-3" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-03.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-4" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-04.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-5" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-05.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-6" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Lieux-sauvages-06.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
</div>
</div>-->
</article>
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<article id="JAvaisBesoinDePeindre2022">
<h3 class="no-bottom-margin">J'avais besoin de peindre</h3>
<h5 class="no-top-margin">Du 16 septembre au 22 octobre 2022</h5>
<br />
<p>
<!-- <img class="img-frame" src="./images/Expo-J-avais-besoin-de-peindre--1120pxw.jpg" alt=""> -->
<img class="img-frame" src="./images/expo-j-avais-besoin-de-peindre-LBSJ.jpg" alt="Poster de l'exposition solo 'J'avais besoin de peindre' par Louis-Bernard St-Jean">
</p>
<p>L'Espace 230 présentera du 16 septembre au 22 octobre une série de nouvelles œuvres sur papier par Louis-Bernard St-Jean.</p>
<p>Le vernissage de l'exposition <span class="emphasis">J'avais besoin de peindre</span> aura lieu le vendredi 16 septembre, de 17h à 20h.</p>
<!-- Au plaisir de vous y voir! -->
<!-- <p>
<b>Vernissage :</b> le vendredi 16 septembre, de 17h à 20h.
</p> -->
</article>
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<article id="ExpositionPermanente2022">
<h3 class="no-bottom-margin">Exposition permanente</h3>
<h5 class="no-top-margin">Du 25 juillet au 2 septembre 2022</h5>
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/Exposition-permanente-2022.jpg" alt="">
</p>
<p>Alors que l'été bat son plein, l'Espace 230 présentera jusqu'au 2 septembre une sélection d'œuvres sculpturales de grand format par Louis-Bernard St-Jean.</p>
<p>Les heures d'ouverture de la galerie seront également changées durant cette période pour les suivantes, soit de 12h à 17h, du lundi au vendredi.</p>
Bonnes vacances!
</article>
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<!-- <h2 class="half-top-margin">Expositions en cours</h2> -->
<!-- <br /> -->
<!-- -->
<!-- -->
<!-- -->
<article id="ExpoSoloSylvieAdams2022">
<h3 class="no-bottom-margin">Empreintes – Sylvie Adams</h3>
<h5 class="no-top-margin">Du 30 avril au <span style="text-decoration-thickness: 2px; text-decoration: line-through">28 mai</span> 19 juin 2022</h5>
<br />
<p>
<img class="img-frame" src="./images/expo-solo-Sylvie-Adams-2022.jpg" alt="">
</p>
<h4>— PROLONGATION JUSQU'AU DIMANCHE 19 JUIN</h4>
<br />
<p>Artiste ayant exposé à l'international et dans de prestigieuses foires d'art contemporain — notamment à Miami, New-York, Londres et Singapour — Sylvie Adams présente à l’Espace 230 une exposition d'œuvres relatant plusieurs années de pratique, intitulée <span class="semi-bold">Empreintes</span>.</p>
<h4>UNE EXPOSITION SOLO</h4>
<p>Le corpus présenté résulte d’une exploration du temps et de la gravité comme outils de recherche plastique, au même titre que le pinceau et la marque volontaire. En laissant ces forces élémentaires agir sur la peinture, s’introduit le hasard alors que des traces fortuites — <i>des empreintes</i> — naissent sur la toile.</p>
<p>Ces traces deviennent ensuite le fondement d'un dialogue entre l’artiste et l’œuvre, qui se poursuit avec des marques gestuelles et réfléchies. Sur les surfaces se rencontrent des impulsions contradictoires, de la délicatesse et de la force aussi, créant une sensation de profondeur qui invite à la contemplation.</p>
<p>Il en résulte des non-paysages aux formes paradoxales, aux frontières à la fois délimitées et niées. L'artiste invite le regard à évoluer à travers des scènes atmosphériques, au-delà de la matière physique, dans une temporalité suspendue, qui sollicite le senti autant que l’intellect.</p>
<p><span class="semi-bold">VERNISSAGE :</span> le samedi 30 avril, de 14h à 17h</p>
<p>
<a class="link" href="./sylvie-adams.html">Voir les œuvres présentées</a>
</p>
<p><a class="link" href="./docs/comm-presse-expo-solo-empreintes-Sylvie-Adams-Espace-230.pdf" target="_blank">Communiqué de presse</a> | <a class="link" href="./docs/affiche-exposition-empreintes-Sylvie-Adams-Espace-230.jpg" target="_blank">Affiche de l'exposition</a></p>
<!-- <div class="carousel-container"> -->
<h4>PHOTOS DE L'EXPOSITION</h4>
<div class="carousel" Tabindex="0">
<div class="slides">
<div class="slides-item" id="slide-1" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-01.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-2" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-02.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-3" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-03.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-4" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-04.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-5" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-05.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-6" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-06.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-7" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-07.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-8" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-08.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-9" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-Empreintes-Sylvie-Adams-09.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
</div>
</div>
</article>
<!-- <br />
<hr>
<h2 class="half-top-margin">Expositions à venir</h2> -->
<!-- <br /> -->
<p> </p>
<hr>
<!-- <h2 class="quart-top-margin no-bottom-margin">Expositions passées</h2> -->
<!-- <h2 class="half-top-margin">Expositions en cours</h2> -->
<!-- <br /> -->
<h3 class="no-bottom-margin">POST-INVISIBLES : Nombreuses et numériques</h3>
<h5 class="no-top-margin">Du 8 au 26 mars 2022</h5>
<br />
<p>
<img class="img-frame" id="expo-post-invisibles" src="./images/expo-Nombreuses-et-Numériques-2022.jpg" alt="">
</p>
<p>Une exposition de la commissaire Gabrielle Sarthou, dans le cadre de l'événement <a class="link" href="https://post-invisibles.com/">POST-INVISIBLES</a>.</p>
<p><a href="https://www.instagram.com/post_invisibles/" target="_blank"><i class="icon icon-instagram hx-inline"></i> @post_invisibles</a> | <a href="https://post-invisibles.com/" target="_blank">post-invisibles.com</a></p>
<p><span class="semi-bold">Nombreuses et numériques </span>offre un espace de réflexion féministe sur la question de la place des personnes ne s’identifiant pas comme homme-cis dans le monde digital en mettant de l’avant des œuvres d’artistes femmes, trans et/ou non-binaires qui défrichent le cyberespace à travers les arts multimédias.</p>
<p>Axée autour de la question des disparités de genre en termes d’accès aux technologies, l’exposition ouvre un dialogue pour repenser l’univers numérique. Le rapport mondial « Re|Penser les politiques culturelles » de 2018 montre que les femmes* sont non seulement moins connectées, mais qu’elles sont moins nombreuses à bénéficier des rares programmes de formation permettant d’acquérir des compétences dans la maîtrise des outils numériques.</p>
<p>Nombreuses et numériques cherche donc à renverser le paradigme en présentant des perspectives alternatives, des explorations audacieuses et irrévérencieuses. Provenant de divers noyaux d’art et de culture numériques, les œuvres de Snack Witch (aka Joni Cheung), Tannaz Keshavarzian, Olivia-Faye Lathuillière, Eli Marcelli et Léa Martin sont le produit d’une recherche inventive, tangible et accessible du onzième art.</p>
<p>Cette exposition s’inscrit dans le contexte évènementiel de POST-INVISIBLES qui pose regard sur la place des femmes* dans le champ des arts visuels au Québec. </p>
<p class="copy" style="line-height:1.6">(*) Inclut toutes les personnes qui se considèrent ainsi, de manière univoque ou partielle, peu importe l’orientation sexuelle ou le sexe biologique.</p>
<p>
<br />
<img class="img-frame" src="./images/expo-post-invisibles-2022--350x250-v4.jpg" alt="">
</p>
<h3>À propos de POST-INVISIBLES</h3>
<p>À travers l’histoire de l’art, les artistes femmes ont fait face à d’innombrables iniquités par rapport aux artistes hommes. Notamment, elles n’avaient pas accès aux écoles des beaux-arts et étaient tenues à l’extérieur du circuit de la critique et de la diffusion. Leurs pratiques étaient associées aux arts dits mineurs et leur talent, ainsi que l’originalité de leurs propositions étaient pour le moins minimisés. Mises à l’écart, elles demeuraient invisibles.</p>
<p>Le sont-elles encore à notre époque ? Comment a évolué le regard que l’on porte sur leur pratique ? Quelle(s) place(s) occupent-elles aujourd’hui dans les champs des arts visuels ? Sommes-nous dans une ère POST-INVISIBLES? Quel chemin a été parcouru depuis 2016 tandis que les femmes artistes au Canada gagnaient environ 27% de moins que leurs comparses masculins ? Aujourd’hui encore, elles ne représentent que 34% des artistes représentés en galerie.</p>
<p>POST-INVISIBLES consiste en un moment d’échange inclusif pour discuter de ces enjeux de visibilité et d’iniquités persistantes, tout en signifiant les progrès statutaires menés jusqu’à ce jour. Ces questionnements aborderont tant la place des artistes femmes que celles des femmes occupant des postes de direction dans les institutions culturelles et muséales.</p>
<h3>Détails des autres expositions et des galeries participantes</h3>
<details>
<summary class="bold">Projet Casa (Montréal)</summary>
<strong>LA FORCE DE LA DOUCEUR</strong>
<br />Du 4 au 28 mars 2022
<br />Artistes : Maude Arsenault & Hannah Claus
<br />Commissaire : Mylène Lachance-Paquin
<br /><a href="https://www.projetcasa.org">projetcasa.org</a>
<br />
</details>
<details>
<summary class="bold">Hangar 7826 (Montréal)</summary>
<strong>UNE GOUTTE D'ENCRE DANS L'OCÉAN BLANC</strong>
<br />Du 8 au 27 mars 2022
<br />Artiste : Marie José Gustave
<br />Commissaire : Catherine Touré
<br /><a href="https://hangar-7826.com">hangar-7826.com</a>
<br />
</details>
<details>
<summary class="bold">Cache Studio (Montréal)</summary>
<strong>INTÉRIEURES</strong>
<br />3 mars au 3 avril 2022
<br />Artistes : Mathilde Bois, Catherine Boisvenue et Ève Saint-Jean
<br />Commissaire : Stéphanie Cambria
<br /><a href="https://www.cachestudio.org">cachestudio.org</a>
<br />
</details>
<details>
<summary class="bold">Champagne et Paradis (Kamouraska)</summary>
<strong>PAR-DELÀ LES FRONTIÈRES</strong>
<br />8 au 15 mars 2022
<br />Artistes : Laurence Belzile, Caroline Bolieu, Rose Cantin, Chloé Giroux-Bertrand, Elisabeth Gravel, Lysa Jordan, Chloé Larivière, Karine Locatelli, Vanessa Locatelli et Josiane Lanthier
<br />Galériste et Commissaire : Camille Paradis
<br /><a href="https://champagneparadis.com">champagneparadis.com</a>
<br />
</details>
<details>
<summary class="bold">CIRCA art actuel (Montréal)</summary>
<strong>ENGENDRER L’IMPALPABLE (Lancement de monographie et exposition)</strong>
<br />Jeudi 10 mars 2022, de 17h à 20h
<br />Artiste : Montserrat Duran Muntadas
<br />Autrice et commissaire : Pascale Beaudet
<br />Réservation : <a href="mailto:pbartpublic@gmail.com">pbartpublic@gmail.com</a>
<br /><a href="https://circa-art.com">circa-art.com</a>
<br />
</details>
<details>
<summary class="bold">Art Mûr (Montréal)</summary>
<strong>DEUX GÉNÉRATIONS; DEUX POINTS DE VUE</strong>
<br />24 mars 2022, de 17h à 19h
<br />Discussion avec Karine Payette et Holly King
<br /><a href="https://artmur.com">artmur.com</a>
<br />
</details>
<h3>Conférence</h3>
<p>La conférence se tiendra le 9 mars 2022 à 19:00 et <a href="https://www.eventbrite.ca/e/billets-post-invisibles">sera diffusée gratuitement en ligne</a>.</p>
<!-- (<a href="https://www.eventbrite.ca/e/billets-post-invisibles">réservation</a>). -->
<p>Marie-Louise Arsenault s’entretiendra alors avec Eunice Bélidor, (Conservatrice de l’art québécois et canadien contemporain au MBAM), Anne-Marie Bouchard (Conservatrice de l’art moderne, MNBAQ), Thérèse Saint-Gelais, Professeure d’histoire de l’art (UQAM) et directrice de l’institut de recherches et d’études féministes (IREF) et Anne-Marie Saint-Jean Aubre, (Conservatrice de l’art contemporain au Musée d’art de Joliette).</p>
<p><span class="bold">Pour assister à la conférence :</span> <br /><a href="https://www.eventbrite.ca/e/billets-post-invisibles">eventbrite.ca/e/billets-post-invisibles</a> </p>
<p><span class="bold">Campagne de sociofinancement pour soutenir POST-INVISIBLES :</span> <br />
<a href="https://laruchequebec.com/fr/projet/post-invisibles-programme-pedagogique-jeunesse"> laruchequebec.com/.../post-invisibles</a>
</p>
<!-- <div class="carousel-container"> -->
<h4>PHOTOS DE L'EXPOSITION</h4>
<div class="carousel" Tabindex="0">
<div class="slides">
<div class="slides-item" id="slide-1" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-01.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-2" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-02.jpg" alt="">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-3" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-03.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-4" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-04.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-5" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-05.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-6" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-06.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-7" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-07.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-8" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-08.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-9" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-09.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
<div class="slides-item" id="slide-10" tabindex="0">
<img class="img-frame carousel-img" src="./images/expositions/expo-nombreuses-et-numeriques-10.jpg" alt="" loading="lazy">
</div>
</div>
</div>
<p> </p>
<hr>
<p> </p>
<!-- <h2 class="half-top-margin">Expositions passées</h2> -->
<h3 class="no-bottom-margin">REMIXED // MEDIA</h3>
<h5 class="no-top-margin no-bottom-margin">Du 9 au 26 février 2022 / NUIT BLANCHE 26 février 2022</h5>
<br />
<p>
<img class="img-frame" id="expo-remixed-media" src="./images/expo-remixed-media-2022-espace230-nuit-blanche.jpg" alt="">
</p>
<p>
Il me fait plaisir de vous inviter à l’exposition collective REMIXED // MEDIA, comprenant les œuvres des artistes Sylvie Adams, Luis Fernando Suárez et Louis-Bernard St-Jean, du 9 au 26 février 2022 à l'Espace 230!
</p>
<p class="newsflash"><span class="bold uppercase">Article de presse </span><br />
<a href="https://www.lapresse.ca/arts/2022-02-24/suggestions-culturelles/quoi-voir-quoi-faire.php" target="_blank">Suggestions culturelles / Quoi voir, quoi faire — Remix/Média au Belgo</a> (La Presse, 24 février 2022)
</p>
<h4>UNE EXPOSITION COLLECTIVE</h4>
<p>
Une exposition de média mixte, des oeuvres remixées où se combine l’ancien et le nouveau, aux styles revisités, recoupés, où chaque tableau reprend un élément du précédent... Et avec quelques surprises en réserve, dont une finale à ne pas manquer : l'Espace 230 ouvrira de nouveau ses portes pour la Nuit Blanche!
</p>
<p>Venez vous réchauffer à l'Espace 230 au Belgo pour une soirée Art & True School Hip Hop/Downtempo inoubliable avec Morti Viventear à la sélection musicale, où les œuvres de Sylvie Adams, de Luis Fernando Suárez et de Louis-Bernard St-Jean se transformeront au son de la musique pour créer une ambiance éclectique ponctuée de rythmes irrésistibles!</p>
<!-- <p>Venez vous réchauffer à l'Espace 230 pour une soirée Art & Hip Hop/Electronica/Down-tempo inoubliable avec Morti Viventear aux platines, où les œuvres de Sylvie Adams, de Luis Fernando Suárez et de Louis-Bernard St-Jean se transformeront au son de la musique pour créer une ambiance éclectique ponctuée de soul psychédélique.</p> -->
<h4>LA NUIT BLANCHE À MONTRÉAL</h4>
<p>Cette année, la Nuit blanche sera présentée et vécue en formule hybride, elle revient sur le terrain, ainsi, le public reprendra contact direct avec les artistes, artisans, créateurs et pourra partager leur art, le vivre et s’en imprégner le temps d’une nuit hors du quotidien. Une nuit pour rêver, une nuit pour ressentir à nouveau l’art autour de nous, pour s’échapper dans plusieurs monde imaginaires, uniques, créés pour l’occasion.</p>
<p>Cette année en sera une de retrouvailles : entre le public et l’œuvre, la culture qui retrouve la rue, les noctambules qui reviennent au centre de l’expérience.</p>
<p>La 19e édition de la Nuit blanche le samedi 26 février, c'est un rendez-vous!</p>
<H4> À PROPOS DE MORTI VIVENTEAR</H4>
<P>Avide collectionneur de musique et archiviste de la culture hip-hop, Morti Viventear est un beatmaker montréalais endossé par l’étiquette allemande Anette Records depuis 2014.</P>
<P>En 2019, sa première bande sonore originale a été saluée par les <em>Rendez-Vous du Cinéma québécois</em> dans le cadre d'un ciné-concert. Il s'apprête également à sortir son quatrième album intitulé <em>Wrecked Cognition</em>.</P>